Музей Орсе в Париже: шедевры, билеты, план музея

Музей Орсе сегодня — любимый музей парижан. В нем собрана лучшая в мире и наиболее полная коллекция импрессионистской живописи, графики и скульптуры. Постоянная коллекция содержит бесчисленные известные и не очень известные, но важные работы Моне, Мане, Дега, Ренуара, Курбе, Гогена и Ван Гога. О том, как посетить музей Орсе в Париже, расскажем в этой статье. Поторопитесь купить билеты!

Как попасть в музей Орсе в Париже?

Адрес: 1 Rue de la Légion d’Honneur, 7 округ. Музей находится на набережной напротив сада Тюильри.

Метро: Solférino. RER C: Musée d’Orsay.

Часы работы: 9:30 — 18:00, четверг до 21:45, в понедельник закрыт.

Цена билета: 16 €, детям до 18 лет бесплатно.

Музей Орсе — второй по популярности среди туристов в Париже и первый среди самих парижан. Очереди в кассу — довольно частое явление. Сэкономить время на посещение музея можно с электронным билетом. Чтобы забронировать его, перейдите по этой ссылке или выберите дату в календаре ниже:

Когда открылся музей Орсе?

Изначально здание музея Орсе было железнодорожным вокзалом. Однако проработал вокзал только 40 лет — он перестал вмещать поезда, которые становились все длиннее. К 1939 году его ждет неопределенная судьба. На протяжении многих лет вокзал использовался то как склад, то как съемочная площадка. Во времена Второй мировой войны в нем сортировали посылки, идущие военнопленным. Станция была почти снесена в 1970 году ради постройки новой гостиницы. Но вмешался министр культуры и спас здание.

Превращение Орсе в музей началось в 1974 году. Идея состояла в том, чтобы создать место для произведений искусства промежуточного периода: между классической коллекцией Лувра и современным искусством Центра Помпиду.

Музей Орсе в Париже открыл свои двери в декабре 1986 года.

План музея

Коллекция музея Орсе располагается на целых 5 этажах. Посмотреть планы всех уровней можно на официальном сайте музея. Работы развешены ​​в хронологическом порядке и в соответствии с художественными движениями. На самом нижнем этаже представлены скульптуры. Начните именно с них.

Слева и справа от коридора со скульптурами находятся залы с живописными работами второй половины 19-го столетия, до оформления стиля импрессионизм. Правая сторона отдана академической школе, здесь можно увидеть работы Энгра и Делакруа. Левая сторона посвящена реализму и натурализму: обратите внимание на работы Курбе и Милле.

На втором этаже Орсе, отдельно от залов с импрессионистами, находятся произведения Ван Гога и Гогена.

Третий и четвертый этажи обставлены предметами декоративно-прикладного искусства в стиле модерн. Зайдите сюда, чтобы полюбоваться интерьерами квартир столетней давности.

И, наконец, пятый этаж — самый важный для Орсе. Именно здесь находятся самые захватывающие шедевры в музее. Основные работы включают картины импрессионистов Дега, Мане, Сера, Сислея, Писарро. Несколько залов полностью посвящены Моне и Ренуару.

Видео из музея Орсе в Париже

10 картин, которые нужно увидеть в музее Орсе

Ренуар «Бал в Мулен де ла Галетт»

Относящийся к раннему импрессионизму самый важный шедевр Ренуара отражает безумную и радостную атмосферу популярных танцев на Монмартре. Заведение Мулен де ла Галетт открылось в 1812 году во дворе деревянной мельницы как один из самых важных кабаков на холме. Он функционирует и поныне на улице Лепик, на склонах Монмартра.

Несмотря на свои большие размеры, эта картина была полностью нарисована на месте. На этой работе можно отыскать нескольких друзей Ренуара, которые позировали специально для него. «Бал» Ренуара является одним из самых представительных произведений раннего импрессионизма, где художник пытался запечатлеть движение и впечатления.

Ренуара часто называют «художником счастья», потому что на своих работах он передает радостные и беззаботные моменты жизни.

» ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ — Великие художники и их музеи во Франции

Моне «Голубые кувшинки»

Эта большая картина — одна из приблизительно 250 картин из серии «Кувшинки» Моне.

Кувшинки были любимыми цветами художника, он выращивал их в своем пруду в Живерни. Его сад был бесконечным источником вдохновения, а кувшинки стали самой известной серией работ. Кстати, в музее Оранжери можно увидеть специально выстроенные для художника две овальные комнаты, в которых по всему периметру растянулись полотна с нарисованным прудом и садом (в общей сложности более 100 метров в длину).

Картина, которую мы видим в Орсе, написана во времена Первой мировой войны, но на ней — желание мира. Здесь нет горизонта, берега или неба. Полотно полностью погружает нас в пруд с кувшинками, в его умиротворяющую атмосферу. А доминирование синих и зеленых цветов создает впечатление, что вы смотрите на абстрактное произведение искусства.

Ван Гог «Автопортрет»

Ван Гог написал 43 автопортрета. Этот, пожалуй, самый известный после автопортрета с отрезанным ухом. Проследите за мазками художника: он не использует классические линии, а рисует «запятыми» и «улитками». Такая манера письма будет позже популярна среди экспрессионистов.

Фон на этой картине полностью контрастирует с лицом Ван Гога и представляет его внутреннюю борьбу — художник перенес много психологических проблем.

» ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ — Прованс Ван Гога

Мане «Завтрак на траве»

Несомненно, одна из главных картин в истории импрессионизма и, возможно, самая известная картина Мане. «Завтрак на траве» — яркое изображение того, как Мане не хотел следовать классическим правилам живописи.

Вдохновленный картиной Тициана «Сельский концерт» (вы могли видеть ее в Лувре), художник лишает ее аллегорий и четко переносит сюжет в современную ему эпоху (это видно, например, по одежде героев).

Что, собственно, и послужило причиной скандала вокруг работы: присутствие обнаженной женской фигуры в компании двух одетых джентльменов, без иносказательной или мифологической на то причины, вызвало самые возмущенные реакции критиков.

Тем не менее, эта картина вошла во все учебники по истории искусства, потому что отлично отражает ранние стадии импрессионизма. Простая сцена, пойманная в действии или даже нарисованная на натуре и освещенная естественным светом, — все это основные характеристики нового движения.

Курбе «Происхождение мира»

Если вы только что были шокированы «завтраком на траве», держитесь крепче! «Происхождение мира» Курбе является настолько грубым, простым и столь бесспорным в своем воплощении произведением искусства, что оно до сих пор, спустя сотню лет, шокирует некоторых людей. Даже всемирная известная социальная сеть facebook удалила это изображение из соображений цензуры. Система распознала его как порнографическое.

Однако нет ничего проще, чем то, что здесь написал Курбе. «Происхождение мира» фронтально показывает гениталии женщины, иронично отвечая на вопрос, откуда произошло человечество.

Интересно, что долгое время господствовала гипотеза о том, что модель на холсте — это любовница Курбе и одновременно подруга его ученика, что и послужило разрывом отношений между учителем и учеником. Однако в 2018 году в переписке Александра Дюма-сына с писательницей Жорж Санд было обнаружено, что действительной натурщицей была балерина Констанс Кеньё, любовница турецкого дипломата, который и был заказчиком данной работы.

Мане «Олимпия»

Эдуара Мане тоже преследовали скандалы один за другим. Его «Олимпия» вошла в историю как одна из самых скандальных работ автора. Эту картину открыто критиковали, а некоторые даже пытались ее уничтожить. Негодование зрителей было вызвано тем, как Мане переработал традиционную тему обнаженной женской фигуры в живописи.

Ссылаясь на такие иконографические полотна, как, например, «Венера Урбинская» Тициана, Мане на своей картине не изображает ни богиню, ни героиню мифа. Наоборот, девушка на холсте — вполне конкретная девушка того времени. Это видно по ее угловатой фигуре, ведь классики изображали женское тело по другим канонам. И профессия ее предельно ясна, на это намекает спрятанная в волосах девушки орхидея, которая считалась афродизиаком. Так Венера на картине Мане превратилась в девушку легкого поведения, которая бросала вызов своим расчетливым взглядом, направленным прямо на зрителя.

Дега «Маленькая четырнадцатилетняя танцовщица»

Эта скульптура из бронзы — копия. От оригинала осталась только одежда четырнадцатилетней балерины из текстиля. Оригинальная скульптура юной танцовщицы изначально была сделана из воска. По цвету и текстуре он изрядно походил на человеческую кожу. И даже парик на балерине был из натуральных волос. Все это придавало скульптуре предельную реалистичность.

Дега был крайне увлечен балетной тематикой в своих работах. К нарисованным балеринам публика относилась благосклонно. Но эта натуралистичная работа, представленная в витрине, в свое время подверглась резкой критике на грани скандала. У зрителей складывалось впечатление, что маленькая девочка — это животное в клетке.

Курбе «Похороны в Орнане»

Курбе, новатор и даже революционер в живописи, известный нам уже по работе «Происхождение мира», рисовал и огромные реалистичные работы, которые также вызывали много споров.

С виду сцена довольно тривиальна и не шокирует нас, как это было с «Происхождением мира». Мы видим очень жизненное событие: похороны в небольшой деревне Орнан. Но именно такой выбор и сделал эту работу новаторской. Если мы переместимся в контекст 19-го столетия, мы увидим, что на многофигурных  картинах такого размера не могли изображать простых людей. Обычно холсты такого размера отдавались для исторических или религиозных изображений. Здесь Курбе нарушает правила и изображает общую, неидеализированную ситуацию размером во всю стену.

Стоит обратить внимание на нижний край картины. Место захоронения, открытая погребальная яма, изображена на работе наполовину. Она как бы выходит наружу и распространяется на зрителей. Так Курбе хоронил смотрящих на работу критиков.

Моне «Улица Монторгей»

Самым главным для импрессионистов было стремление изобразить впечатление. И во всем музее Орсе нет ни одного произведения искусства, которое бы лучше всего это отражало, чем работа Моне «Улица Монторгей».

Эта картина — прекрасный пример импрессионизма. На ней сотни французских флагов развеваются из окон улицы Монторгей во время празднования мира и труда 30 июня 1878 года. Линии нечеткие, мазки быстрые. Тем не менее передано общее ощущение праздника и ликования.

Ошибочно считать эту работу патриотической. Моне на этой картине не выражал свои политические взгляды. Он только хотел передать настроение этого безумного дня.

Кстати, эта работа написана с натуры. Моне выбрал здание на улице Монторгей, с которого, по его мнению, было бы удобно нарисовать оживленную сцену. А потом просто постучался в дом к незнакомцам с просьбой пустить его на балкон. Ему не отказали.

Сёра «Цирк»

Жорж Сёра известен тем, что подходил к живописи с научной точки зрения. Он изучал воздействие цветов на психику и оптические приемы смешения различных красок. Эта картина полностью нарисована точками и «чистыми» цветами — красным, желтым и синим. Эффект смешивания цветов происходит уже у нас в голове, благодаря чему мы видим картину целостной. Обратите внимание на расположение персонажей. Чтобы передать зрелищность цирка, Сёра выстраивает композицию по диагонали. Таким образом она приобретает внутренний динамизм.

Это последняя работа автора, он умер от дифтерии через несколько дней после открытия выставки.

Лайфхаки для похода в музей Орсе в Париже

Чтобы ваш визит в музей Орсе был максимально полезным и интересным, мы собрали для вас несколько полезных советов.

1. Избегайте толп

Музей Орсе в Париже является важной достопримечательностью и одним из самых посещаемых музеев города — более 3,5 миллионов посетителей каждый год! Поэтому пустым вы его вряд ли застанете. Но у вас будет больше шансов получить удовольствие от созерцания работ, а не от стояния в очереди, если вы выберете лучшее время для посещения музея. Итак, Орсе, как правило, наименее переполнен:

• во время низкого туристического сезона (с ноября по март)
• со времени открытия (9:30) до полудня
• в четверг вечером (музей работает до 21:45).

Также не забудьте, что для посетителей с электронными билетами отдельная очередь на вход, поэтому мы рекомендуем покупать билет заранее, на этом сайте.

2. Сосредоточьтесь на определенном периоде или направлении

По сравнению с Лувром, музей Орсе может показаться вам крошечным. Но все же его коллекции расположены на 5 этажах! Чтобы ваш визит был наиболее продуктивным — советуем заранее познакомиться с планом музея. Познакомьтесь с некоторыми из художников и выберите, кто интересен более других.

Если вам больше интересна живопись импрессионистов, отведите на просмотр скульптуры на первом этаже минимальное количество времени и сразу поднимайтесь на 5 этаж. Если вы хотите больше узнать про Ван Гога, исследуйте второй этаж (а если будете в Амстердаме, загляните к нему в музей).

Для искусства очень важно неторопливое созерцание!

3. Сделайте перерыв в самом музее

Чтобы избежать утомления, сделайте перерыв во время своего визита. Тем более, что в самом музее есть для этого несколько приятных кафе и даже ресторан. Обратите внимание на маленькое кафе на первом этаже: пройдите полностью коридор со скульптурами, слева от вас будет небольшой прилавок, где можно выпить кофе и перекусить свежей выпечкой. Эспрессо здесь стоит 2 евро, цена чашки на пятом этаже будет в несколько раз выше.

4. Первый раз в музее Орсе? Возьмите экскурсию

Если вы впервые посещаете Орсе, один из лучших способов получить наиболее полное и интересное представление о шедеврах коллекции — это заказать экскурсию. На сайте музея есть расписание групповых экскурсий на различных языках. Также можно заказать увлекательные экскурсии от местных русскоговорящих гидов по этой ссылке или здесь.

5. Не забывайте про временные выставки и специальные мероприятия

Постоянная коллекция Орсе — это именно то, что привлекает основную массу посетителей. Но в музее регулярно проходят временные выставки, которые позволяют посетителям по-новому взглянуть на живопись того периода.

В дополнение Орсе регулярно организует специальные мероприятия, концерты, показы фильмов и фестивали, ноктюрны и другие. Зайдите на сайт музея Орсе перед посещением и посмотрите календарь временных выставок и событий — дополните свой визит уникальными впечатлениями.

Бонус: как и многие музеи в Париже, Орсе можно посетить бесплатно в первое воскресенье каждого месяца. Желающих обычно очень много, поэтому время ожидания в очереди увеличивается в несколько раз.

» ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ – Топ-20 музеев Парижа

Музей Оранжери — часть музея Орсе в Париже

Орсе, как и Лувр, слишком богат, чтобы вся коллекция поместилась в одном здании. Филиал музея Орсе в Париже — это музей Оранжери. Если Орсе был вокзалом, то Оранжери занимает бывшую королевскую оранжерею в саду Тюильри (1852 года постройки). Билеты в музей Оранжери можно забронировать здесь.

Этот музей наиболее известен тем, что служит постоянным домом для знаменитых «Кувшинок» Моне. Для монументальной серии работ с водяными лилиями специально построили два овальных зала в здании оранжереи. Картины Моне, высотой 2 м и общей протяженностью больше 100 метров как бы полностью окружают зрителя и погружают его в атмосферу знаменитых садов художника в Живерни.  Эта серия создавалась четыре года во время Первой мировой войны как своего рода обнадеживающее желание мира после периода беспрецедентного варварства.

Помимо «Кувшинок», в Оранжери расположена импрессионистская коллекция Жана Вальтера и Поля Гийома. Полюбуйтесь на замечательные работы Сезанна, Ренуара, Матисса, Модильяни и Пикассо.

Увлекательного путешествия вместе с Paris10!

Музей Орсе

Париж, Франция

   

Музей Орсе — один из самых известных и посещаемых художественных музеев мира. Его коллекция западного искусства (живописи, скульптуры, декоративного искусства, архитектуры, мебели, арт-объектов, фотографии) охватывает период с 1848 по 1914 годы и является одной из самых больших в мире. Но в первую очередь Музей Орсе знаменит своим собранием работ импрессионистов и постимпрессионистов.

Но начнём по порядку. Первой и одной из главных «достопримечательностей» музея является здание, в котором он расположен. С 1986 года Музей Орсе занимает здание бывшего железнодорожного вокзала Орсе, построенного по проекту архитектора Виктора Лалу специально к Всемирной выставке 1900 года. Это был первый в мире электрифицированный вокзал, а его здание с огромным стеклянным куполом и великолепным декором позволило вокзалу Орсе претендовать на звание одного из самых красивых вокзалов в мире. Кроме того, он имел отличное местоположение в самом центре Парижа — на левом берегу Сены, напротив Лувра и сада Тюильри. Вокзал обслуживал направление Париж — Орлеан, но к 1939 году движение поездов с него практически прекратилось. Одно время он использовался как сортировочная станция, затем — в качестве почтового отделения и складов. Здание вокзала постепенно ветшало и приходило в негодность, в 1970 году его даже хотели снести, но бурное возмущение общественности спасло вокзал от уничтожения. В 1977 году, по инициативе президента Франции Валери Жискара д’Эстена, было принято решение о преобразовании вокзала в художественный музей, в котором будут представлены произведения искусства второй половины XIX века. В 1978 году вокзал Орсе был классифицирован как исторический памятник Франции.
С этого момента начинается «вторая жизнь» вокзала и, собственно, история Музея Орсе. Превращение здания вокзала в музей осуществляли молодые архитекторы Пьер Колбок, Рено Бардон и Жан-Поль Филиппон, ставшие победителями конкурса на проект музея в 1979 году. Интерьер музея Орсе — творение известного итальянского архитектора и дизайнера Гаэ Ауленти, получившей мировую известность благодаря своим работам по реконструкции многих известнейших музеев мира.
И, наконец, 9 декабря 1986 года Музей Орсе был открыт для общественности. Изначально коллекция музея состояла из произведений искусства, переданных ему из Люксембургского дворца, Лувра, Национального музея современного искусства в Центре Жоржа Помпиду и Национальной галереи Же-де-Пом. Произведения искусства, представленные в Музее Орсе, относятся к самым разным художественным направлениям (импрессионизм, постимпрессионизм, ар-нуво, неоклассицизм, реализм, романтизм, символизм, натурализм, примитивизм, эклектика), но все их объединяет время создания — период с 1848 по 1914 годы. Со временем музейное собрание значительно расширилось за счёт собственных приобретений музея, а также за счёт дарения музею произведений искусства коллекционерами и меценатами.
Сегодня коллекция Музея Орсе — одна из крупнейших в мире, главной гордостью которой, несомненно, является собрание работ импрессионистов и постимпрессионистов. В Музее Орсе можно увидеть шедевры Поля Гогена, Винсента Ван Гога, Клода Моне, Эдгара Дега, Огюста Ренуара, Эдуарда Мане, Камиля Писсарро, Жана-Франсуа Милле, Пьера Боннара, Гюстава Курбе, Поля Сезанна, Анри де Тулуз-Лотрека и многих других представителей этого направления.
Не менее впечатляющими являются коллекции скульптуры с работами Огюста Родена, Жана-Батиста Карпо, Эдгара Дега, Аристида Майоля, Камиллы Клодель и многих других известных скульпторов второй половины XIX — начала XX веков, а также собрание декоративного искусства, в котором представлены предметы мебели и интерьера, посуда, керамика, витражи.
В Музее Орсе часто проходят временные и тематические выставки, семинары, концерты, проводятся экскурсии.
Впечатляет и статистика посещения музея — с 1986 по 2016 годы Музей Орсе принял 86 149 839 посетителей, и только за 2017 год — более трёх миллионов человек.

Фотографии:

• Музей Консьержери
• Музей Маньин
• Центр Жоржа Помпиду в Париже
• Идеальный дворец почтальона Шеваля

Отзывы:

Отзывов еще нет. Станьте первым!

 

•  

Музей д’Орсе — туристический офис Парижа

Описание

Всемирно известный своей богатой коллекцией импрессионистского искусства, Музей д’Орсе также демонстрирует все западное художественное творчество с 1848 по 1914 год. Его коллекции представляют все выразительные формы, от живописи до архитектуры, а также скульптуры, декоративно-прикладного искусства и фотографии. Вы обязательно будете ослеплены красотой этого места: железнодорожная станция, похожая на дворец, открытая в 1900 Универсальная экспозиция.

В конце 2011 года музей вновь открыл все свои полностью отремонтированные помещения, а также некоторые новые залы: дополнительные 400 м² для павильона Амонт, художники-постимпрессионисты в центре музея, редизайн галереи импрессионистов. , новое временное выставочное пространство, а также новый «водный» декор для Café des Hauteurs, разработанный бразильскими дизайнерами братьями Кампана.

Архитектурный стиль

• Монументальный

Коллекции

• Архитектура
• Художественно-декоративное искусство
• Histoire
• Mobilier
• Произведения искусства
• Пастели
900 11 Живопись
• Фотография
• Скульптура

Эпоха коллекций

• Неоклассицизм (XVIIIe — XIXe)
• Романтизм (XVIIIe — XIXe)
• Реализм (XIXe)
• Импрессионизм (XIXe)
• Символизм (XIXe)

Услуги и оборудование заведения

• Образовательная деятельность
• Сувенирный магазин
• Книжный магазин
• Член парижского музейного билета
• Автостоянка/Парковка
• Автобусный парк
• Ресторан
• Инструменты для посетителей

Инструменты для посетителей

Аудиогиды доступны на французском, немецком, английском, китайском, испанском, итальянском, японском, португальском и русском языках (5 евро). Приложение «Семейный музей Орсе» доступно для планшетов (5 евро).

Образовательная деятельность

Практические художественные мастер-классы: экскурсии с экскурсоводом или юным художником; веселые маршруты или шоу для всей семьи; для детей старше 5 лет и подростков до 18 лет есть сотни способов открыть для себя музей или открыть для себя его заново. Информация и бронирование: +33 (0)1 53 63 04 50.

Ресторан

Ресторан Музея Орсе: со вторника по воскресенье с 9:30 до 17:45 (группы принимаются в 23:45), открыт до 21:30 по четвергам. Чайная: с 14:45 до 17:45. Кафе Campana: со вторника по воскресенье с 10:00 до 17:00, в четверг с 10:00 до 21:00.

Автобусный парк

Карусель дю Лувр.

Входные билеты и условия

Самостоятельная экскурсия

Билет в музей + выставка: 16/13 евро (скидки).
Льготы: 18–25-летние, не являющиеся гражданами ЕС или постоянными жителями, для всех после 16:30, кроме четверга и субботы, для всех по четвергам после 18:00.

Групповой тур

Бронирование необходимо для всех групп, с гидом или без него. Вход со вторника по субботу с 9:30 до 16:00 и до 20:00 по четвергам. Бронируйте по телефону: +33 (0)1 53 63 04 50 со вторника по субботу с 9:30 до 14:45.

Бесплатно

Бесплатный вход для всех в первое воскресенье каждого месяца. Бесплатно для лиц младше 26 лет из стран Европейского Союза, а также для учителей начальных и средних школ (кроме временных выставок). Бесплатно для соискателей. Прямой и бесплатный доступ для тех, у кого есть членские карты Carte Blanche и MuséO, а также для членов «друзей» Музея Орсе. Забронировать можно, заполнив онлайн-форму.

Бесплатно для молодежи и детей

до 18 лет

Время закрытия

Понедельник

Время работы

Со вторника по воскресенье с 9:30 до 18:00; Четверг 9:30-21:45

Позднее открытие

Открыто до 21:45 по четвергам.

Открытие в исключительных случаях

• 1 января
• Пасха
• День Вознесения
• 8 мая
• Троица
• 14 июля
• 15 августа
• 1 ноября
• 11 ноября

Выбор блюд

Музей Орсе

Эспланада Валери Жискар д’Эстен
75007 Париж
https://www.musee-orsay.fr

• Метро — Сольферино

• RER — Музей Орсе

• Автобус — 63, 68, 69, 73, 83, 84, 94

Предложение адаптировано для посетителей с ограниченными физическими возможностями

• слух
• Ментальный
• Физический
• визуальный

Средства доступа

• Адаптированные мероприятия и посещения
• Аренда инвалидных колясок
• Бесплатный вход для посетителей с ограниченными возможностями при предъявлении документа
• Бесплатный вход для сопровождающего лица
• Приоритетный прием

Информация о доступности

Приоритетный доступ без ожидания через вход C.

Физическая инвалидность:
— Зарезервированные парковочные места рядом с музеем перечислены в разделе доступности на веб-сайте Музея Орсе 9.0091 — Доступен весь музей
— Зрительный зал приспособлен для приема 3 инвалидов-колясочников
— Вращающиеся двери: панель можно открыть для размещения инвалидной коляски
— Максимум 5 инвалидных колясок на группу; группы более 10 инвалидов-колясочников могут посещать по понедельникам, когда музей закрыт
— Инвалидные коляски и складные стулья для посетителей не могут стоять в течение длительного времени

Нарушение зрения:
— Собаки-поводыри и служебные собаки разрешены в рамках постоянных коллекций и временных выставок
— Тактильное и аудиоописание экскурсии
— Документы для временных выставок крупным шрифтом
— Аудиогиды с аудиоописанием доступны для постоянных коллекций (саундтреки доступны на сайте музея)
— Нет элементов для помощи в навигации
— Инструмент, доступный для студии живописи Гюстава Курбе: рельефные изображения, тактильные предметы
— Лифты в настоящее время постепенно заменяются
— Покрытие Lift D обладает высокой отражающей способностью и может быть неудобно для зрителей с высокой светочувствительностью

Нарушение слуха:
— Магнитная индукционная петля на стойке информации при входе в музей (кроме входа в Сену) и в зрительном зале
— Видеогиды и приложение для iPhone на французском языке жестов
— Имеется шейный ободок для аудиогидов
. — Инструмент доступен для студии живописи Гюстава Курбе: информация на 3 языках (французский, английский, итальянский), петля магнитной индукции
— Часть туалетов оборудована визуальной сигнализацией
— Сотрудники музея обучены французскому языку жестов

Умственная отсталость:
— Чтобы сделать коллекции более доступными для посетителей с психическими расстройствами, Музей Орсе решил привлечь людей с психическими расстройствами к созданию легко читаемых документов для сопровождения выставок:
¤ удобный для чтения и понимания информационный буклет
¤ удобный для чтения и понимания буклет о «Париже XIX века»
— Отдельные визиты по запросу

Доступные туалеты:
— В музее есть доступные туалеты на уровнях -2, -1, 0, 1 и 6
— Уровень -2 (уровень зрительного зала):
¤ поручни расположены перед унитазом
¤ раковина мешает окружающему навигационному пространству
— Уровень -1:
¤ туалеты, расположенные у входа в музей, адаптированы
¤ в туалетах у входа в Сену опускающийся поручень, обращенный к туалету, мешает окружающему навигационному пространству
¤ без диагонального поручня
¤ горизонтальная перекладина длинная и хорошо расположена
¤ в туалетах со стороны Rue de Lille установленный на стене мусорный бак занимает часть окружающего навигационного пространства
¤ раковина с нижним пространством 83 см, высота раковины 93 см
— Уровень 0:
¤ туалет напротив лифта D адаптирован, но узок и труднодоступен
— Уровень 1:
¤ ручка управления в окружающем навигационном пространстве, очень близко к туалету
¤ раковина с нижним пространством 71 см, высота раковины 89 см
— Уровень 6:
¤ раздвижная дверь с трудом поддается захвату
¤ Расстояние между унитазом и раковиной спереди 43 см. 1030a57d48
Информация и общая информация: +33 (0)1 40 49 48 14

Сайт протестирован и одобрен организацией «Paris en Fauteuil Roulant» («Париж на инвалидной коляске»): https://www.facebook.com/parisenfauteuilroulant/

Подробнее о доступности

• .
• http://www.musee-orsay.fr/fr/espace-particuliers/particuliers/accessibilite/bienvenue.html
• https://accessible. net/paris/musee-art/musee-d-orsay_3936

Предприятие с пометкой «Туризм и инвалидность»

• Знак «Туризм и инвалидность»

• Для инвалидов по слуху
• Для умственной отсталости

Поездка в Париж с ограниченными возможностями

Музей в том же районе: Музей д’Орсе — Сен-Жермен-де-Пре

Музей в том же районе: 7-й округ

Музей в Париже и в районе Парижа: музей

Текущее время ожидания:

Музей Орсе Париж • Информация, цены и билеты • Приезжайте в Париж

От

€12

От

• Приоритетный доступ
• Мобильные билеты принимаются
• Лидеры продаж 900 12
• Мгновенное подтверждение

Забронируйте сейчас

Бронирование

Чего ожидать

Musée d’Orsay — один из самых популярных музеев Парижа, ежегодно привлекающий почти три миллиона посетителей. Его первым воплощением стал вокзал Орсе, построенный к Всемирной выставке 1900 года. Станция была защищена как исторический памятник в 1978 году и преобразована в музей, открывший свои двери в 1986 году. В стиле изящных искусств Музей Орсе посвящен 19художников го века, с преимпрессионистами и импрессионистами на первый план. Прогуливаясь по залам, вы откроете для себя великие имена, такие как Писсарро, Ван Гог, Ренуар, Моне, Милле и Дега , ​​и не забудьте полюбоваться красивыми оригинальными вокзальными часами, которые до сих пор украшают главный зал музея. .

Музей Орсе Часы работы

Ежедневно, кроме понедельника с 9:30 до 18:00
По четвергам с 9:30 до 21:45

Внимание!
Музей закрывается в 18:00, а эвакуация галерей должна начинаться с 17:30 (21:15 по четвергам).
Музей закрыт каждый понедельник, а также 1 мая и 25 декабря.

2023-2024 выставки в Музее Орсе

Входы в Музей Орсе

• Вход A : посетители без билетов
• Вход B : группы для взрослых по предварительному заказу
• Подъезд С : посетители с билетами
• Вход D : школьные группы с бронированием

Избегайте длинных очередей посетителей, которые не сделали предварительный заказ. Вместо этого подойдите к подъезду C (зарезервированный вход) и покажите электронный билет на своем смартфоне.

Полезно знать  :

• Аудиогиды доступны на французском, английском, испанском, итальянском, немецком, португальском, японском, китайском и русском языках.
• Инвалидные кресла, складные сиденья и детские коляски доступны в раздевалках для всех посетителей с ограниченной подвижностью.

Бесплатный вход

• Для детей младше 18 лет
• Первое воскресенье каждого месяца

---

Путеводитель по залам Музея Орсе

На уровне 0  : Вокруг галереи скульптур (с участием Карпо, Кордье и т. д.) вы можете обнаружить на стороне Сены Барбизонскую школу (включая Милле), шедевры Курбе, произведения Мане и Моне. На стороне Лилля вы найдете академическое течение 1850-60 годов (Энгр, Делакруа), работы Дега до 1870 года, галерею символистов (Моро, Пюви де Шаванн) и галерею, посвященную Тулуз-Лотреку.

На уровне 2  : На стороне Сены вы найдете: натурализм, различные иностранные школы, декоративно-прикладное искусство времен Третьей республики, французский, бельгийский и итальянский модерн (включая Ван Гога, Гогена и Сера) и работы Наби. движение примерно с 1900 года. Вы также можете добраться до павильона Амонт, пройдя по недавно добавленному мосту, где вы откроете для себя коллекцию великолепных современных декоративных предметов 1905-1914 годов. Внутри павильона Амонт, следуя за современной декоративной секцией, на уровне 3 вы найдете центральноевропейский, скандинавский и североевропейский модерн. На уровне 4 вы столкнетесь с австрийским, британским и американским модерном, а на уровне 5 вы получите доступ к галерее импрессионистов.

На уровне 5  : начиная с «Le Déjeuner sur l’herbe» Мане, Галерея импрессионистов предлагает экскурсию по шедеврам движения с конца 1860-х до 1900-х годов.

---

Музей Орсе 2020 Мероприятия

• Дега в Опере — с 24 сентября 2019 г. по 19 января 2020 г.
• Ян Пей Мин — Похороны в Шанхае — до 12 января 2020 г.
• Йорис-Карл Гюисманс Художественный критик. От Дега до Грюневальда — с 3 декабря 2019 г. по 2 марта 2020 г.
• В стране монстров. Леопольд Шово (1870-1940) — с 10 марта по 29 июня 2020 г.
• Джеймс Тиссо — с 24 марта по 19 июля 2020 г.
• Леон Спиллиарт (1881–1946). Свет и уединение — с 15 июня по 13 сентября 2020 года
• Обри Бердслей (1872-1898) — с 15 июня по 13 сентября 2020 г.

Смотрите другие текущие выставки в Париже.

---

Немного истории

Построенный в конце 19-го века, вокзал Орсе был предназначен для перевозки толпы на Парижскую универсальную выставку 1900 года. Благодаря красоте самой станции он стал самым первым павильоном выставки. . Он расположен напротив Лувра и сада Тюильри, всего в нескольких шагах от Большого дворца, жемчужины экспозиции 1900 года. Расположенный на Сене, сердце Парижа, вокзал Орсе играл ключевую роль в жизни города, пока в 19 году его не закрыли для поездов.39.

В 1945 году, после войны, станция служила центром приема военнопленных, возвращавшихся из немецкого плена. Это также была сцена для знаменитой пресс-конференции генерала де Голля в 1958 году, когда он объявил о своем возвращении на публичную сцену.

Однако великолепное здание постоянно находилось под угрозой. Фактически он почти исчез, находясь под угрозой сноса в 1960-х годах. Театральная труппа спасла станцию ​​от разрушения, установив ее сцену в сводах на шесть лет. Наконец, в 1978 года президент Жискар д’Эстен решил превратить это место в музей 19 века, так родился Музей д’Орсе.

После восьми лет работы музей был наконец открыт Франсуа Миттераном 1 декабря 1986 года. Даже сегодня музей-станция с гордостью демонстрирует свое двойное наследие как транспортный узел и художественное учреждение мирового уровня.

Хотите узнать больше об истории Музея Орсе?

Отзывы покупателей

4. 8/5247 отзывов

מוזאון מקסים! כדאי חהתחיל מן הקומה החמישית ולרדת למטה

Все было правильно без проблем.

Красивый и очень интересный музей.

Огромная помощь в планировании наших нескольких дней в Париже!!

Супер, быстро, просто и эффективно

Я искал билеты в музей в нерабочее время, и это было идеальное место.

Простой процесс бронирования. Хотя музей больше не предлагал онлайн-бронирование на интересующую нас дату выставки, мы все еще могли бронировать через сайт «Come to Paris». Очень доволен сайтом.

Очень удобно. Экономьте время в музее
Также очень гибкий, вы можете пойти в любое время через 5 месяцев..

Несколько простых кликов и билеты у меня. Легко сделать каждому!

Читать отзывы

Карта

Общие вопросы

Где находится Музей Орсе?

Точный адрес музея Орсе: 1 rue de la Légion d’Honneur. Музей расположен в Париже в седьмом округе, на левом берегу Сены.

Какие известные картины находятся в Музее Орсе?

Вот топ-5 самых известных картин в музее Орсе:

1. Происхождение мира Гюстава Курбе
2. Сборщики урожая, Жан-Франсуа Милле
3. «Завтрак на траве» Эдуарда Мане
4. Танец в Мулен де ла Галет Пьетт-Огюст Ренуар
5. Скребки для пола Gustave Caillbotte
6. Церковь Овер-сюр-Уаз Винсента Ван Гога

Чем важен музей Орсе?

В музее Орсе представлены произведения западного искусства периода 1848–1914 годов.

Музей Орсе свободен?

Чтобы бесплатно пройти в Музей Орсе, вам нужно будет прийти в первое воскресенье месяца! Вход в музей д’Орсе также бесплатный для детей и лиц в возрасте до 18 лет, а также 18-25 лет из Европейского Союза. Бесплатный вход также предоставляется людям с ограниченной подвижностью.

Стоит ли смотреть Музей Орсе?

Музей Орсе является одним из крупнейших музеев мира и, возможно, содержит самую большую коллекцию работ известных художников, таких как Ван Гог, Моне, Манне или Милле.